Українські військовослужбовці та ветерани тепер не лише грають на сцені та пишуть п’єси, а й вчаться працювати зі світлом, звуком та відео в театрі. Ідея створити “Школу світла” для ветеранів належить директорці “Дикого театру” Ярославі Кравченко. Програма має на меті не лише ознайомити учасників із театральним процесом, але й дати можливість здобути професійні навички, необхідні для роботи в театрі, де бракує технічних спеціалістів, відзначає Кравченко.
Пілотний безкоштовний курс стартував у вересні за підтримки УКФ та Третього армійського корпусу. Ми відвідали одне з занять на “Сцені 6” — саме в день підготовки до київської прем’єри вистави “Я бачу, вас цікавить пітьма”, де готували інстаграмну світлову інсталяцію “Я люблю Буськів (С)ад”.
«Часом люди думають, що театр — це цікаво і весело. А виявляється, це часто рутинна й технічна робота, яка створює «театральну магію»», — пояснює Ярослава Кравченко.

Технічна підготовка та викладачі
Більша частина команди “Дикого театру” після початку повномасштабної війни пішла в ЗСУ, серед них звукорежисери, освітлювачі та спеціалісти з відео. Дефіцит кадрів став стимулом для запуску програми. Для навчання залучили чотирьох викладачів з львівського Театру Заньковецької, Театру Франка та Театру на Печерську, які викладають три напрямки: світло, відео та звук.
Перед запуском курсу Кравченко консультувалася з харківським театром “Нафта”, який також має програму навчання технічних спеціальностей. Відмінність полягала в тому, що навчання “Нафти” було коротке та інтенсивне, а “Школа світла” розтягнута на два місяці з можливістю офлайн і онлайн-занять.
Серед учасників є ветерани з досвідом у театрі та новачки, наприклад людина, яка жодного разу не була на сцені. До курсу також долучилися члени родин військовослужбовців, які рідко отримують соціальну підтримку.
Світло у театрі
За словами Кравченко, світло змінює сприйняття акторів і сцени. Наприклад, у виставі “Квіти для Елджернона” художник зі світла має відстежувати рухи акторів, щоб налаштувати промінь правильно. Така робота вимагає концентрації та технічної точності. Викладач Руслан Березовий, раніше з “Дикого театру”, зараз навчає учасників у “Школі світла”.
Один із учнів курсу — Дмитро Вовчук, ветеран 115-ї механізованої бригади, який до служби був актором. Він розповідає, що вперше побачив театральне світло на фестивалі і був вражений, як змінюється атмосфера сцени. Під час навчання Дмитро навчився розбиратися у пультах, створювати технічні програми для вистав та малювати світлові “картинки”.
Світловик має працювати в реальному часі під час вистави, коригувати непередбачувані моменти та адаптуватися під різні сцени, особливо на гастролях. Хоч це здається простим — натискати кнопки на пульт — насправді це лише 5 % роботи, підкреслює Вовчук.

Відео та звук
Відео на сцені може замінювати декорації, створювати доповнену реальність та додавати містичні ефекти. У виставах “Дикого театру” відео використовується для дублювання акторів, демонстрації паралельних сюжетів або додавання документальних елементів. Наприклад, у “Піні днів” відеопроєкція відтворює легені акторки у ритмі дихання, а у “Володарі мух” відео демонструє різні площини сценічної дії.
Звук також грає ключову роль. У виставі “Я бачу, вас цікавить пітьма” працюють два звуковики, які відповідають за фонограми та мікрофони. Викладачка Ганна Медведюк підкреслює, що основна мета звукорежисера — зробити звук природним для глядача. Робота включає знання звукорежисури для телебачення, кіно, концертів та студійної роботи, а також психоакустики для оптимального сприйняття голосів акторів.

Ветеран Віталій Мартиненко, який до служби працював у сфері автосервісу та бізнесу, відкрив для себе новий світ звуку та техніки. Він зазначає, що навчання у “Школі світла” відкрило йому можливості для нового професійного шляху, хоча поки не планує працювати звукорежисером постійно.
Майбутнє школи
Курс пілотний, тому у наступних наборах деякі процеси можуть змінюватися. Ймовірно, “Школу світла” розділять на дві частини: спершу онлайн-теорія, а потім практичні офлайн-заняття для тих, хто захоче продовжити навчання та поглибити навички у театрі.










Залишити коментар